نظرة شاملة على رحلة BTS لمدة سبع سنوات إلى القمة

نظرة شاملة على رحلة BTS لمدة سبع سنوات إلى القمة
نظرة شاملة على رحلة BTS لمدة سبع سنوات إلى القمة

قبل التوجه إلى حفل BTS الأول لي ، طُلب مني إحضار سدادات الأذن. كان ذلك في عام 2018 ، وتم بيع مركز Staples Center الذي يضم 20000 شخص في لوس أنجلوس - ومن المؤكد أنه سيكون مشهدًا يصم الآذان. ولكن عندما بدأ الأعضاء السبعة في المجموعة الأكثر شعبية في العالم في أغنيتهم ​​المنفردة القاسية "Idol" ، نزعت حشوات الرغوة الرخيصة من أذني ، واستسلمت للموسيقى. بغض النظر عن أن الكلمات كانت بالكامل تقريبًا باللغة الكورية ، والتي لا أتحدث عنها بكلمة واحدة ؛ لا يهم أنني لم أحفظ هتافات المعجبين. لا يهم أنني كنت هناك وحدي ، ولا أحد أشاركه في فرحتي. "المعبود" ، الأغنية المنفردة الأخيرة والكرز على قمة Love Yourself الغزيرة لفرقة K-popدورة الألبوم هي نوع الأغنية التي لا يمكنك إنكارها. إنها موسيقى الهيب هوب شديدة الثقة مع قلب موسيقي منزلي وعروق من الآلات الموسيقية الكورية التقليدية. لكنني لم أفكر في تراثها الموسيقي المعقد في تلك اللحظة ؛ الأغنية جعلتني أبتسم وأرقص.

أنا لست الوحيد الذي فيه "Idol" - وكتالوج BTS الموسع للموسيقى ، بما في ذلك أغنية هذا الصيف المعدية "Dynamite" ، كل ذلك قبل إطلاق ألبومهم الجديد Be في 20 نوفمبر . منذ ترسيمهم الرسمي في عام 2013 ، كان الفنانون RM و J-Hope و Suga و Jimin و Jung Kook و V و Jin غزير الإنتاج بشكل خطير ، لا سيما وفقًا للمعايير الغربية: في سبع سنوات ، أطلقوا بشكل مشترك سبعة ألبومات استوديو رسمية (ثلاثة باليابانية ) وست مسرحيات ممتدة وخمسة ألبومات مجمعة مع إصدار ألبومهم الاستوديو الثامن الرسمي هذا الأسبوع. تصدرت أغنية "Dynamite" ، وهي أول أغنية باللغة الإنجليزية ، المخططات على مستوى العالم ، حتى عندما تعثرت صناعة الموسيقى بشكل عام في خضم الوباء.

كل هذه المخرجات تشكل مجموعة انتقائية ومتعددة الطبقات تتنوع بين أنماط تتراوح من المصيدة إلى R & B ومن موسيقى البوب ​​إلى الروح. (وهذا قبل إضافة الأغاني المختلطة الفردية المدروسة من RM و J-Hope و Suga .) ضمنت Map of the Soul: 7 و Dynamite التي حطمت الرقم القياسي لعام 2020 أن تُعرف BTS بأنها واحدة من أكثر الأعمال الموسيقية المعاصرة طموحًا في العالم . لم يقتصر الأمر على كونهم سفراء الكيبوب البارزين فحسب ، بل قاموا أيضًا ببناء عالم بديل متاهة حول مقاطع الفيديو الموسيقية والأغاني والخيارات الفنية ، المصحوب بدلالات اجتماعية وسياسية. في نظام الإنتاج الفني المرتبط تقليديًا بالقيود ، تحرر BTS بالموسيقى التي تتخطى حدود النوع والتوقعات والرسالة.

تقديم BTS

تبدأ رحلة BTS بأغنية No More Dream لعام 2013. أكثر من أغنية واحدة ، لقد كان بيانًا بالغرض: على عكس مجموعات الآيدول اللامعة الأخرى ، فإن الفرقة المستضعفة ، التي تم إنشاؤها وإدارتها اليوم من قبل مدير خارج دور الإنتاج الثلاثة الكبرى في كوريا ، استكشفت مواضيع أكثر قتامة على موسيقى الهيب هوب في المدرسة القديمة يدق. (هذا الخريف ، أصبحت شركتهم الإدارية عامة ، وهي الآن تنافس منافسيها التقليديين من حيث الحجم والقيمة.) أطلقوا ثلاثة مشاريع - 2 Cool 4 Skool و O! RUL82 و Skool Luv Affair- التي بدت إلى الداخل ، تنفست عن إحباطاتها بشأن التجربة الضيقة للمراهق الكوري الجنوبي. اشتكت كلمات الأغاني من الاضطرار إلى قضاء ساعات في المكتبة ، وأرسلت مقاطع الفيديو الموسيقية المبكرة القلق المؤسسي ، سواء كان تنظيف الحمام يبدو قاتمًا أو القتال أمام الخزائن.

مثل رواد K-pop Seo Taiji و Boys قبلهم ، فقد اعتمدوا على موسيقى الهيب هوب الكلاسيكية كعمود فقري ، وقاموا بتزيين الأغاني المنفردة بأغاني الجيتار من أجل ازدهار موسيقى البانك. وتشارك بشكل خاص "التمثيليات" المبكرة للأولاد - وهي عبارة عن فترات من الدردشة غير الرسمية بين الأعضاء - و cyphers ، وهي المسارات التي يمكن لمغني الراب الثلاثة أن يثني عليها. قال لي RM في مقابلة أجريت معه في عام 2017: "نحن مجرد مجموعة عادية من الأولاد من خلفيات متواضعة ولدينا الكثير من الشغف والحلم في أن نكون مشهورين". الحياة والاكتئاب واحترام الذات. ويعلم المشجعون أننا هناك من أجلهم ، وهم موجودون من أجلنا ".

أصبح هذا الاتفاق أقوى مع اختراق BTS لعام 2015 ، أجمل لحظة في الحياة . أغنيتي "Dope" و "Run" أكدت الجانب المتمرد لـ BTS. في هذه الأثناء ، عزفت أغنية الراب "Ma City" مع موسيقى الجاز ، و "Burning Up (Fire)" إلى موسيقى الرقص الإلكترونية. كانت "الملعقة الفضية" النطاطة جذابة بشكل مخادع: فقد انتقدت المجتمع الكوري الجنوبي الواعي طبقيًا وغير المنصف ، وذلك بسبب إيقاع فخ . قد يتم تصنيف BTS على أنها K-pop افتراضيًا ، ولكن ربما تشارك المجموعة المزيد من المواد الجينية مع موسيقى الهيب هوب المعاصرة أكثر من موسيقى البوب ​​أو أي ارتباط جغرافي. موسيقاهم مليئة بالتبجح ، غنية بالتعليقات الاجتماعية وقادرة على استقلاب العديد من الأساليب والتأثيرات.

مد أجنحتهم

في اختلاف آخر عن ممارسة الفرقة الصبيانية النموذجية ، يتم إعطاء الموسيقيين الفرديين مساحة واسعة للتمدد. في الألبوم الكامل التالي للفرقة ، Wings لعام 2016 ، استكشف كل عضو منطقة صوتية خاصة به - روح V الجديدة ، R & B السائل لجيمين - على الأغاني المنفردة مثل "Stigma" و "Lie". منزل استوائي ، صوت اللحظة ، ترشح إلى مسارات أخرى. ولكن كانت الأغنية المنفردة الناجحة "Blood Sweat & Tears" هي التي أعلنت عنهم كقوة ، بسبب كثافتهم الموسيقية وأصالتهم المفاهيمية وتصميم الرقصات الفيروسية: التهديد الثلاثي للكيبوب.

بشكل عام ، تستند المقطوعات الموسيقية على Wings بشكل فضفاض إلى الفن الراقي - رواية Hermann Hesse Demian ، حول صراع الصبي للوصول إلى ملائكته الأفضل. يوضح فيلم "Blood Sweat & Tears" أيضًا العمل الشاق الذي كان على المجموعة القيام به للحصول على موطئ قدم في هذه الصناعة. يعد الفيديو الموسيقي رحلة باروكية ثرية مشحونة بالتلميحات. وهي تتميز بأعمال مثل "سقوط إيكاروس" لبيتر بروجيل ، وبيتا لمايكل أنجلو وحتى مرجع العشاء الأخير ، حيث ينطلق عملهم إلى مستوى جديد ، حيث أصبح كل مقطع غنائي وإطار مناسبة لتحليل عميق من قبل المعجبين ذوي العيون الحادة. ظهرت الإغراء بشكل كبير في الموسيقى ؛ وكذلك الحال مع انعدام الأمن. مسار آخر على Wings ، "BTS Cypher 4" ، كان بيانًا راديكاليًا غير مصفي لحب الذات ، ينذر بعصرهم التالي.

على نفسك الحب عهد

بعد ما يقرب من ساعتين ، اقتربت الأصوات السمفونية لـ "K-Factor: An Orchestral Exploration of K-Pop" ، وهو حدث آخر نفد بالكامل ، هذه المرة في مركز لينكولن بنيويورك في يونيو 2019 ، من نهايتها تقريبًا. عندما اقتحم 50 موسيقيًا على خشبة المسرح المقدمة الجازية لـ “Idol” ، انطلقت طاقة الجمهور مرة أخرى. كانت أغنية "Idol" تتويجا لعصر Love Yourself للفرقة ، وهي عبارة عن دورة أغنية مكونة من ثلاثة ألبومات تروج لرسالتها المتمثلة في قبول الذات غير المقيد . تتميز الأغنيات الفردية الأربعة في الألبوم الأخير ، Love Yourself: Answer ، بإنتاج مفرط وغير مألوف ، بشيء واحد مشترك: العلامة التجارية المعززة لموسيقى الهيب هوب والتي أصبحت جوهر صوت BTS.

ومع ذلك ، استمرت المفاجآت في الظهور. في الفيديو الموسيقي لـ "Fake Love" ، تسترخي تصميم الرقصات الخاصة بالفرقة في رقصة تفسيرية حسية. يندمج مقطع "DNA" في جماليات مخدر. بحلول الوقت الذي ظهر فيه "المعبود" - مع ريمكس يضم نجم الراب نيكي ميناج - كان BTS قد تجاوزوا جذورهم الإقليمية. ولكن في تطور يعكس ثقتهم المكتشفة حديثًا ، تضاعفت الأغنية مرة أخرى على التقاليد المحلية ، مثل سرد القصص بأسلوب البانسوري الكوري الغنائي وإيقاع kkwaenggwari الذي يشبه الغونغ. تضمنت خزانة الملابس الخاصة بالفيديو الهانبوك الكوري التقليدي المعاد تفسيره.